由北京電影學院、中共重慶市北碚區(qū)委、重慶市北碚區(qū)人民政府、愛茉莉(北京)文化傳媒有限公司出品,重慶文化產(chǎn)業(yè)投資集團有限公司、北京保利劇院管理有限公司聯(lián)合出品的大型原創(chuàng)音樂劇《江姐》在北京載譽首演之后,將登陸重慶這座“英雄之城”,于10月27日至30日在重慶大劇院連演4場。
音樂劇《江姐》中的革命英烈群像為理想而生,為信仰而死,戰(zhàn)斗在重慶,犧牲在重慶,重慶人民對江姐具有深沉而特殊的情感,紅巖精神已經(jīng)成為重慶這座英雄之城不可或缺的文化底色,這一次《江姐》回到故鄉(xiāng),將是一次對于“英雄之城”和紅巖精神的致敬與弘揚。
音樂劇《江姐》載譽來渝,致敬英雄之城
9月下旬音樂劇《江姐》已北京首演時好評如潮,以獨特的切入視角和新鮮多元的藝術(shù)語匯,顛覆了觀眾對紅色題材舞臺劇的既定認知,獲得了媒體、觀眾、專家的一致好評,不少觀眾表示:“顛覆了對主旋律題材音樂劇的認知”“讓我們這代年輕人重新認識了江姐”“電影質(zhì)感的紅色經(jīng)典,令人震撼”。
原創(chuàng)音樂劇《江姐》講述了重慶解放前夕,地下黨人江竹筠在國民政府軍統(tǒng)渣滓洞集中營中慘遭酷刑仍堅守信念的不朽事跡,聚焦江姐被捕入獄后的512天,描繪出一幅有血有肉的革命英雄群像,展露出至暗時刻之中人性的明暗與理想的無限力量。
音樂劇《江姐》是一次對于紅色經(jīng)典的“再創(chuàng)造”。原空政文工團音樂劇隊隊長、北京電影學院表演學院教師王藝塤擔任導演,為作品賦予了獨樹一幟的“概念美學”。在視覺上,15個升降牢籠與兩架橫貫舞臺的吊橋靈活地分割著舞臺空間,打造出了層次豐富而富于變幻的舞臺。“江姐”和女獄友的旗袍上,幽暗的血痕觸目驚心,舞美時時驚艷,細節(jié)處處用心,由安棟、陳祺豐作曲的近二十首悅耳動人緊貼劇情的唱段,時而澎湃時而詭譎,時而振奮時而溫情,牽住了觀眾的心。
第五代江姐傳承人王莉領(lǐng)銜
傳承紅巖精神,講述少年熱忱
在新穎別致的藝術(shù)表達外殼之下,音樂劇《江姐》懷揣著赤誠真心,以傳承紅巖精神為己任。通過人物群像動態(tài)的成長軌跡與豐富的內(nèi)心世界,重現(xiàn)斗志昂揚、有情有義的革命青年,從而也讓“江姐”這一英雄形象更加立體飽滿。
第五代江姐飾演者、傳承者,擁有15年過百場歌劇《江姐》演唱經(jīng)驗的國家一級演員王莉也是音樂劇《江姐》的發(fā)起人,作為北京電影學院表演學院音樂劇表演方向的教師,她認為江姐的精神永垂不朽,一定要用年輕人所能接受的方式再度讓更多人認識英雄、走進英雄。她也期待這一次音樂劇《江姐》的演出,能成為北京電影學院表演學院音樂劇表演方向的表演教材和“大思政課”。從藝術(shù)生涯起步遇到歌劇《江姐》,接過一代代人傳承的衣缽,從軍營轉(zhuǎn)身后進入北京電影學院,又得到學院領(lǐng)導的大力支持,依憑多年的行業(yè)積累發(fā)起制作音樂劇《江姐》,王莉坦言:“江姐題材貫穿了我個人藝術(shù)生涯的主線。”
在劇中,向來以美通唱法見長的王莉發(fā)揮了自己在演唱方法上的優(yōu)勢,將細膩的情感色彩和扎實的唱功、走心的表演完美結(jié)合,顯示了一位優(yōu)秀的聲樂演員駕輕就熟的歌唱技巧以及多年來積累的豐富的藝術(shù)實踐的經(jīng)驗展現(xiàn)。當江姐決心赴死,一步一步走上刑場,燈光將她走過的道路暈染成鮮血般的紅色,一聲聲“頭可斷!血可流!永遠不退后”的吟唱,現(xiàn)場觀眾無不動容。
飾演“杜子歸”這樣一位忍辱負重的地下黨員的王勁松,是北京電影學院教授、表演專業(yè)教師、曾任表演學院副院長,同時也是這部劇的表演指導。由王藝塤導演親自出演的反派角色“徐之行”也是全劇的亮點之一,他以富有想象力的表演詮釋出了“徐之行”在多方重壓之下的“瘋魔”狀態(tài)。在電視劇《覺醒年代》中飾演“周恩來”的演員夏德俊,此次在音樂劇《江姐》中飾演渣滓洞監(jiān)獄長“黃銳津”這一極具戲劇沖突的角色,將黃獄長內(nèi)心的掙扎與成長展現(xiàn)得淋漓盡致。呈現(xiàn)出了令人拍案叫絕的表演。
值得一提的是,許多原空政文工團臺前幕后的藝術(shù)家們,都秉持著“紅梅傲立紅巖上,一片丹心向陽開”的不散軍魂,加入到音樂劇《江姐》的創(chuàng)作中,無論是導演王藝塤、發(fā)起人王莉,還是音響設(shè)計范明宇、舞臺總監(jiān)牧元吉等,都將再度講述江姐故事,傳承經(jīng)典再創(chuàng)輝煌。細心的觀眾更能在劇中找到《紅梅贊》《繡紅旗》等經(jīng)典唱段的旋律線索。更令觀眾期待的是,原空政文工團青年歌唱家湯非將作為特別彩蛋,出演江姐已逝的愛人彭詠梧,以特別的方式將一首《忘不了》唱盡風雨中的革命浪漫主義。
用心打造紅色音樂劇嶄新標桿
音樂劇《江姐》不僅有別具匠心的藝術(shù)表達和聲演俱佳的演員陣容,對人性的細致刻畫也是它打動人心的關(guān)鍵所在。
比如劇中的“林月英”,她對國家的熱愛和對江姐的情誼都無比真摯,卻在漫長的酷刑之下供出了“江姐”孩子的地址,那一秒鐘的背叛成為壓在她心頭的山,讓她在內(nèi)疚與崩潰中結(jié)束了自己的生命。“林月英”那一刻的軟弱并不是為了襯托江姐的堅毅,而是增加了觀眾看待革命英雄、理解人性的角度,當獄友們一同為她唱起哀歌,觀眾席也響起了輕聲抽泣。這正是音樂劇《江姐》所要傳遞的博愛和悲憫。
同樣引人深思的還有“紅”這一虛構(gòu)的角色,它并不是一個具體的人物,而是一種對鮮血與生命的隱喻,一種美好的精神象征。每當身著紅裙的舞者獨自起舞,對美好的向往和對殘酷的抗爭便共同交織于舞臺之上,留給觀眾持久的回味。
音樂劇《江姐》讓觀眾真切地感受到,在暗無天日的渣滓洞中,對美好的渴望如同黑暗中的螢火,對信念的堅守能夠讓牢籠成為臺階,一張張年輕的面孔,與革命先輩的滿腔熱血交相輝映,于是紅巖精神不是空洞的口號,而是真正能夠支撐中華民族砥礪前行的力量。
相信音樂劇《江姐》會成為在重慶的舞臺上將引起一陣熱烈的反響,成為中國原創(chuàng)音樂劇之路上的嶄新標桿,也希望這部作品走遍萬里河山,“看紅梅花盛開,香飄萬里天外”。