《白鹿原》劇照

張嘉譯(《白鹿原》劇照)

電視劇《白鹿原》即將開播，話劇《白鹿原》將巡演到廣州

4月16日，電視劇版《白鹿原》將在江蘇衛(wèi)視開播，4月28日、29日，陜西人藝版話劇《白鹿原》將巡演到廣州。

4月29日是小說《白鹿原》的作者陳忠實先生去世一周年紀念日。誠如話劇《白鹿原》主創(chuàng)所言：“《白鹿原》是母親的文化，是全中國的文化。”面對《白鹿原》這樣一個大IP, 話劇、影視劇等藝術領域不僅僅是向陳忠實致敬，更要思量如何打造，才更能引發(fā)觀眾對中華民族自強不息奮斗史的文化認同與情感共鳴。

話劇《白鹿原》 追求“土壤的味道”

劇本敬畏原著，基本反映了小說的原貌

話劇《白鹿原》根據(jù)陳忠實同名小說改編，由陜西人藝老中青三代演員共同出演。該劇以地道陜西方言表演，配樂則融入古樸蒼涼的秦腔、老腔，勾勒出一幅陜西關中農(nóng)村社會歷史變遷的畫卷。10年前，導演林兆華做北京人藝版《白鹿原》，就是請編劇孟冰改編的劇本。此次陜西人藝版白鹿原，沿用了孟冰的劇本。

在接受本報記者采訪時，孟冰表示，雖然改劇本是10年前的事情了，但回憶起來還是印象深刻。“首先，我面對的是這樣一部偉大的作品，我至今認為它代表了中國當代文學的最高成就。面對它，我懷著敬畏的心理。”

讓孟冰感到欣慰的是話劇受到了觀眾的歡迎。“業(yè)內(nèi)認為，話劇基本反映了小說的原貌，這一點是非常重要的。”

表演帶有“泥腥味”，選角考慮“誰就是”

《白鹿原》即將巡演到廣州，陜西人藝院長、話劇《白鹿原》制作人李宣在接受本報記者采訪時表示：“希望原汁原味的《白鹿原》帶給廣州觀眾不一樣的感受。” 這部劇，演員講的是純正陜西話，雖然有字幕，但很多時候，上半場有觀眾還會看一下，下半場就完全不需要了。

《白鹿原》是一個大IP，李宣認為，陜西人藝版《白鹿原》有別于其他版本最大的一點是“土壤的味道”，“比方說，我們的演員很多是陜西人，講的也是陜西的故事，在人物塑造、方言上，更帶有‘泥腥味’。演繹起來，更有陜西生冷硬蹭倔的含量。” 李宣表示，當初在挑選演員的時候，考慮的不是“誰能演”，而是“誰就是”。而在舞美創(chuàng)作方面，該劇也體現(xiàn)了陜西建筑的特色。

蔣瑞征在劇中飾白嘉軒，在他之前有很多人演過白嘉軒，“但我作為演員有以下認知：第一，是要遵循原著，第二，來源于演員的生活積累。沒有可比性，我就是想塑造陳忠實先生原著中的白嘉軒形象，呈現(xiàn)原汁原味的白嘉軒。我是北京人，當年到延安插隊，在陜西生活40多年了。”蔣瑞征還特地去了白鹿原，和村里有威望的人聊天。“當?shù)睾芏噢r(nóng)民說的話都是文言文，很有文化底蘊。白嘉軒肯定是很收斂的一個人。”

借鑒“歌隊”形式，這個戲靠群眾演員推動

管越飾演鹿子霖，“我對鄉(xiāng)紳的生活也不是很了解，對祠堂也沒什么概念。但是在南方，尤其是福建、廣東，對祠堂文化、對中原文化的保留很好。我演的鄉(xiāng)紳在廣東也容易被接受。”

管越在接受本報記者采訪時強調(diào)，“大家看一個戲，看戲中的人物是否是上個世紀中國近代史農(nóng)村發(fā)生的巨變所帶來的變革，戲里更多是群眾演員來推動，如果只是我們幾個演員，戲是沒有那么好看的。我就是缸里的一條魚，群眾演員就是缸里的水，托著我們。”

話劇《白鹿原》靠群眾演員來推動，劇中群眾演員化用古希臘戲劇“歌隊”形式參與表演，呈現(xiàn)出千姿百態(tài)的陜西關中村民形象，歌隊的適時浮現(xiàn)做陳列式敘事，將原著的史詩感營造得波瀾壯闊。在導演的藝術處理下，他們是飾演白鹿原上農(nóng)民的群眾演員，但一會兒又變成劇情的說明者，而且是“群口”的表演，對于劇情的推進很有幫助�？梢哉f，這部戲中群眾演員的呈現(xiàn)是中國戲劇舞臺上少見的。

電視劇《白鹿原》 有效解決時空限制

改編：為朱先生重重寫下一筆

《白鹿原》曾被改編為多種藝術形式，但不管是什么形式的改編，都難以解決的一個問題就是時空限制。陳忠實曾認為，唯一能解決這個問題的，只能是電視劇，他覺得，相較于其他藝術形式，電視劇受時空限制較小，裝不下可以再續(xù)一集。

電視劇《白鹿原》歷時7個多月的精心拍攝，足跡遍布京、滬、陜、晉、蘇等地，白鹿原影視城是該劇的重要取景地，在這里，電視劇版《白鹿原》首次“全景式”地還原了陳忠實原著。導演劉進在接受采訪時提到，《白鹿原》最初找到他時，“沒敢接，怕給拍壞了，挨罵。”后來聽張嘉譯說這劇本非常好，劉進一看劇本，便覺得很有信心，就答應了。

編劇申捷透露，早年間陳忠實先生曾提出，希望能在劇本上為朱先生重重寫下一筆，因此，電視劇創(chuàng)作貼近原著，而且還原了小說中的朱先生，申捷表示這是對陳忠實老師的尊重。

戲骨體驗生活，演員“男耕女織”

《白鹿原》齊聚戲骨級演員，由張嘉譯、何冰、秦海璐、劉佩琦、雷佳音、翟天臨、李沁等主演，為了還原關中農(nóng)民本色，演員不僅要體驗農(nóng)活，還要把自己曬得很黑。張嘉譯除在劇組里擔任主演、藝術總監(jiān)外，還被稱為“最稱職的演員副導演”。他在開機前帶著十幾名主要演員去農(nóng)村體驗生活，男的學鋤地、犁地、割麥子、揚場，女的要學織布、紡線、搟面、燒火，與村民同吃同住，切身體驗生活。

“你是農(nóng)民，你就需要種地，現(xiàn)在的生活離那些太遠了，上來拍的話感覺就會不像嘛。”導演劉進一語道出生活體驗的初衷。在張嘉譯看來，“掙錢的機會還會有，但碰上《白鹿原》的機會不再有。以前，人們提到張嘉譯會講到《懸崖》，我希望以后就是《白鹿原》了吧。”

頭評

不同改編，都是文化的延伸

作為中國當代文學的扛鼎之作，《白鹿原》曾先后被改編為秦腔劇、話劇、舞劇、電影等多種藝術形式。

陳忠實生前最滿意的版本，就是陜西人藝的話劇《白鹿原》。而對50萬字的小說進行改編，最難解決的一個問題就是時空限制，陳忠實曾認為，只有電視劇能解決這個問題，因為相較于其他藝術形式，電視劇受時空限制較小。

如今，電視劇馬上要播出了，而陜西人藝版《白鹿原》也將于月底巡演到廣州。我們將看到文化的再度延伸。

10年前，孟冰在為話劇《白鹿原》寫劇本的時候曾和陳忠實多次溝通，“他像個老大哥，要我不要拘謹。”畢竟，原著已經(jīng)擺在那里。而從《白鹿原》籌備之初，陳忠實就給予大力支持，不僅不收版權費，還親臨排練現(xiàn)場。在他的鼓勵下，劇團啟用全班陜西演員，地道的關中方言設計讓演員更好地融入了劇中角色的靈魂。話劇尾聲的老腔更是充分展現(xiàn)了原著中蒼涼的史詩感，震撼人心。

導演王全安曾拍攝電影版《白鹿原》，話劇中飾演白嘉軒的演員蔣瑞征如此表示：“白嘉軒在電影里是次要角色，主要角色是田小娥，但在話劇里是當之無愧的男一號，因為話劇是以白鹿兩家的故事線為主。”

藝術形式不同，承載的東西和表現(xiàn)的側(cè)重點不同，觀眾看到的也就不同。

但無論如何，所有的改編版本，對于《白鹿原》這樣一個大的IP，都是一次文化的延伸。

希望原汁原味的話劇《白鹿原》帶給廣州觀眾不一樣的感受，我們相信，同宗同族的文化不分南北。

希望電視劇《白鹿原》能高度還原關中白鹿原上的風貌，那旖旎的畫面，那長達半個世紀的蒼涼史詩。(張素芹 莫斯其格)