“譚鑫培與京劇的輝煌”學術研討會21日在京舉辦。與會專家圍繞京劇大師譚鑫培的藝術成就展開討論，并反思近年來京劇的創(chuàng)新嘗試，認為京劇的創(chuàng)新仍當以傳承為首，而這方面，譚鑫培的所思所為“怎么研究都不為過”。

2017年適逢京劇大師譚鑫培誕辰170周年、逝世100周年，一系列紀念活動輪番登場。其中尤以北京京劇院聯(lián)合天津譚派藝術基金會共同舉辦的“歷史輝煌·今日精彩”紀譚展演最為引人關注，歷時十一晚的演出匯集梨園名角和譚派眾弟子，演出場場爆滿，堪稱梨園盛事。

此次“紀譚”演出，除《定軍山》《陽平關》等人們耳熟能詳?shù)淖T派代表作外，譚孝曾(譚門第六代傳人)還特別策劃了包括《鼎盛春秋》《清河橋》《摘纓會》在內的好幾出幾十年沒有登上過舞臺的老戲。當日與會的京劇楊派名家葉蓬認為，這“是多年未見的演出，堪稱真正意義上的‘京劇節(jié)’。”

中國戲曲學院戲曲研究所所長傅謹認為，此番演出對當今的京劇市場意義非凡，一方面演出完全商業(yè)運作，用事實證明傳統(tǒng)京劇的觀眾依然眾多。另一方面，“矯正時弊，告訴觀眾究竟何為真正的質量上乘的傳統(tǒng)京劇。”

著名京劇演員、中國戲曲學院教授楊少春表示，“譚鑫培先生的戲，包括觀眾耳熟能詳?shù)暮痛舜握沓鰜淼年疫`舞臺十幾年的老戲，全都立得住，反觀我們如今創(chuàng)編的很多新戲，雖數(shù)量不少，但少有真正保存下來的，這值得我們研究和思考。”

“譚鑫培先生對京劇貢獻很大，他的很多戲是別的劇種的老戲改來的，他實在是創(chuàng)新的能手。但他并非一味求新，總能保留一出戲最出彩的地方，在尊重核心傳統(tǒng)的前提下令舞臺更加吸引人”，楊少春說。

楊少春以“紀譚”演出中的《問樵鬧府》《打棍出箱》為例，“這是兩出很老的戲，本不是很吸引人，但這次演出的改編整理我認為非常成功，給一個不那么完整的故事加了‘頭’和‘尾’，再加上恰到好處的舞臺表演，十分引人入勝。這樣的改編既尊重京劇本身的傳統(tǒng)，又保留了老戲精彩的核心，這也是譚鑫培大師的戲能長久立在舞臺上的核心緣由。”他總結說：“京劇創(chuàng)新到底該走怎樣的路，譚鑫培先生的所作所思就是我們特別需要學習的。”

著名京劇史論研究者、天津市藝術研究所所長劉連群此次擔綱對《問樵鬧府》《打棍出箱》兩出老戲的整理改編，他透露，“譚孝曾先生早在四年前就跟我商量這兩出戲的改編，但我顧慮很多，這是譚鑫培大師的老戲，我不敢改，怕有爭議。去年，譚元壽(譚門第五代、著名京劇表演藝術家)老先生專門把我找去面談，希望我能把這個戲改完整。”

劉連群感嘆說：“譚門的這種精神真的很打動我，改編譚鑫培大師的戲，元壽先生的壓力肯定比我大，但他們真是具備又忠于繼承又與時俱進的精神。”

傅謹表示，“譚鑫培先生不僅是一個流派的創(chuàng)始人，他標定了京劇的美學規(guī)范，這規(guī)范至今仍適用。譚鑫培是我們理解京劇理解傳統(tǒng)文化的重要橋梁，對于他的研究，我認為無論怎樣都不為過。”