王健是誰?他是“年少成名”的大提琴家，四歲學(xué)琴，九歲考入上海音樂學(xué)院附小，一年后，美國著名小提琴家艾薩克·斯特恩訪華，將王健的演奏攝入到在日后引起廣泛傳播的紀(jì)錄片《從毛澤東到莫扎特：艾薩克·斯特恩在中國》。
1985 年，16 歲的王健只身赴美求學(xué)，先到耶魯，后到茱莉亞音樂學(xué)院。期間的孤獨催生著他在音樂方面的創(chuàng)造力和理解力，同時也形塑著他自己的音樂，如同人們?nèi)蘸蠓Q喚他的那樣——一個“音樂世界的孤獨行者”。
對于少年時期的漫長離別，王健有著體切的認(rèn)識：
對人生離別的糾結(jié)、妥協(xié)或者抗衡，可以說是理解音樂里面那些比較深的情感的源泉。當(dāng)然很多藝術(shù)其實到最后可能想妥協(xié)和解釋的都是這個。這是我們?nèi)松凶铍y、最不容易理解，可又是最不容易妥協(xié)的東西。這是人生最大的問題。我們一直在逃避，一直不愿意想這個事情，但其實就是離別。隨著你一天天長大，這個概念越來越強。你先想到的是你父母離開的時候，甚至你的朋友離開的時候，然后你想到自己的離開，然后你想到你離開之后你的孩子會怎么樣?誰都不愿意去想這種事情，但是問題是，這是不可逃避的一件事情，畢竟這個世界上沒有任何事情是可以預(yù)測的，只有死亡是必須會發(fā)生的。
我們當(dāng)然要樂觀，要以正面的態(tài)度去面對這些。我覺得音樂對這個有幫助。因為我聽到這些音樂，你就覺得離別是在你身邊發(fā)生的，或者說在你身上發(fā)生的這些事情都已經(jīng)發(fā)生過很多次了。比如柴可夫斯基的作品、巴赫的作品，其實他們是永生的，不是嗎?我想這是音樂最可貴的地方之一。音樂是靈魂的歌聲，這些靈魂通過它的歌聲永遠(yuǎn)生存在我們身邊。從某種角度來說，音樂是我們靈魂傳承的工具。
現(xiàn)在，王健也經(jīng)常會教一些小孩子學(xué)習(xí)演奏，對于如何演奏、演奏家應(yīng)該有怎樣的素養(yǎng)，他有著這樣的看法：
一個演奏家必須要有一顆很靈敏的心，靈敏到在各種不同的事物中能感受到一些東西。這個沒法教，但是我會提示學(xué)生們，要把宏觀放得大一些，比如說有些時候，我會跟學(xué)生說，“你現(xiàn)在講的是你自己的故事，拉得不錯，但是你能不能想象一下，現(xiàn)在你站得遠(yuǎn)一點，去講別人的故事?“這個已經(jīng)離得遠(yuǎn)一點了，更宏觀大一點了，然后我會讓他再想得大一點，去講身邊很多朋友的故事。到最后我會跟他說，“你要想象這個作品，盡管我是不信教的，但是假設(shè)上帝創(chuàng)造了人類，可是祂忘記了我們，自己跑到別的地方去玩了，把我們遺忘在原地，讓我們自生自滅。幾十億年之后，祂終于回來了，祂說在這地球上，我以前好像造過這些人，可怎么沒了?全沒了?然后祂聽到了我們的音樂，里面有這樣的演奏，有這樣的人：我們?nèi)祟悞暝^，我們快樂過，我們努力過，我們追求過，終于，祂替我們落淚了。”
我經(jīng)常這樣去提示他們，希望他們能夠站得更遠(yuǎn)。如果只講自己的故事的話，別人會不接受，或者覺得為什么會發(fā)生這個事情?可站得遠(yuǎn)一點就會讓人覺得這就是人類的故事——全人類到最后說不定都會沒有的。在這個情況下，有些事情其實是無關(guān)緊要的，另外一些事情則非常重要。
這次，許知遠(yuǎn)與王健談?wù)摿撕芏�，諸如音樂的意義、藝術(shù)家如何在當(dāng)下和歷史中棲居、以及藝術(shù)家們所關(guān)切的人性與人類的命運......這些話題的展開，盡在《十三邀》第三季第十一期之中。
