文 | 小咖說吧
“知道”跟你談?wù)�，洗腦神曲能拯救香港樂壇嗎?
2008年1月19日，獲得全年最高銷量歌手大獎(jiǎng)的陳奕迅在香港“十大中文金曲”頒獎(jiǎng)典禮上。(新華社/圖)
上月，一位女歌手因拒絕領(lǐng)獎(jiǎng)而掀起了小風(fēng)波，再度把金曲獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)禮推上熱搜。但此金曲獎(jiǎng)叫全球華語金曲獎(jiǎng)，僅僅是個(gè)野雞獎(jiǎng)罷了。
不少人才突然發(fā)現(xiàn)，作為號(hào)稱是華語樂壇規(guī)模最大、最具影響力的獎(jiǎng)項(xiàng)，2018年臺(tái)灣金曲獎(jiǎng)已經(jīng)過去了?舉辦當(dāng)天微博熱度竟然比不上女團(tuán)101的播出.....
近年來，樂壇正發(fā)生著翻天覆地的變化，曾經(jīng)堪稱輝煌盛世的香港樂壇也風(fēng)光不再。而從鳳凰傳奇、筷子兄弟到如今的馮莫提、張弛，越來越多的人聽著唱著《月亮之上》、《小蘋果》《佛系少女》《帶你去旅行》《海藻舞》……這類旋律簡(jiǎn)單上口、反復(fù)吟唱的洗腦神曲，在KTV、在抖音、在廣場(chǎng)中隨風(fēng)舞動(dòng)。
香港樂壇曾風(fēng)光無限
與洗腦神曲風(fēng)靡大江南北迥異的是，今年與香港樂壇有著較為直接聯(lián)系的事件，僅在這個(gè)夏天曇花一現(xiàn)，就是天后王菲參加綜藝節(jié)目《幻樂之城》，而香港知名音樂人梁翹柏?fù)?dān)任音樂總監(jiān)。兩場(chǎng)表演下來，老粉兒在網(wǎng)上發(fā)帖說，還是喜歡開場(chǎng)時(shí)唱夢(mèng)中人的王菲。
《夢(mèng)中人》，喜歡港樂的朋友不會(huì)陌生，這首歌是王家衛(wèi)經(jīng)典電影《重慶森林》的插曲。王菲演唱，竇唯吹笛，斬獲1994年十大勁歌金曲獎(jiǎng)，風(fēng)靡一時(shí)。何止王菲，在80、90年代那個(gè)輝煌年代，還有關(guān)淑怡、林憶蓮、葉倩文、鄭秀文，四大天王、獨(dú)立樂隊(duì)達(dá)明一派等在樂壇爭(zhēng)相輝映，更遑論不想?yún)⑴c領(lǐng)獎(jiǎng)的張國(guó)榮、梅艷芳、譚詠麟、陳百?gòu)?qiáng)等天皇天后……從主流到小眾，一應(yīng)俱全，百花齊放。
港樂的興盛，最早源于80年代末，隨著《射雕英雄傳》、《上海灘》等電視劇的熱播，由黃霑、顧嘉輝等香港知名音樂人創(chuàng)作的電視劇同名主題曲便開始唱到街知巷聞。而到了90年代，進(jìn)入一個(gè)從KTV到路邊理發(fā)店都播放港樂的年代，《一生何求》《沉默是金》《千千闕歌》《海闊天空》等歌曲可以在電視里循環(huán)播放成百上千次，任何一個(gè)稍微熱愛流行音樂年輕人，都可以隨口哼上幾句粵式情歌。
在幾乎每個(gè)城市最繁華的商業(yè)街，一定有著賣磁帶、CD、VCD、DVD的店鋪，四大天王最新的唱片海報(bào)被大大的懸掛或粘貼在門窗里。
彼時(shí)，香港勁歌金曲頒獎(jiǎng)典禮和十大中文金曲頒獎(jiǎng)是流行樂壇的風(fēng)向標(biāo)，拿到“最受歡迎女歌手或男歌手”的獎(jiǎng)項(xiàng)，則意味著在一線藝人中被簽字蓋章成為當(dāng)下最具商業(yè)價(jià)值的歌手。
內(nèi)地和臺(tái)灣，甚至新加坡、馬來西亞的歌手也紛紛被包裝進(jìn)入香港樂壇出專輯拿獎(jiǎng)項(xiàng)，那英、田震、孫楠、張信哲、羅大佑等天王天后級(jí)人物都曾征戰(zhàn)香港樂壇。而香港本地演而優(yōu)的明星，從周潤(rùn)發(fā)、古天樂到吳君如，人人都出過唱片，也去電臺(tái)打歌，與歌手們競(jìng)相輝映。
香港樂壇衰落至今
然而，香港樂壇在2000年前后迎來了盛極而衰的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。1999年底,張學(xué)友和黎明宣布退出香港音樂頒獎(jiǎng)禮,不再領(lǐng)取任何獎(jiǎng)項(xiàng),這一舉動(dòng)宣告“四大天王”音樂時(shí)代的結(jié)束;王菲出了《寓言》專輯后，回歸北京，逐步淡出樂壇和李亞鵬成婚。2003年，香港一邊經(jīng)歷非典，一邊痛失張國(guó)榮、梅艷芳這樣的絕代名伶;2004年，一代音樂大師黃霑因肝癌去世。
黃霑曾點(diǎn)評(píng)說：香港粵語流行曲的底子和根基都是薄弱的。香港本土市場(chǎng)狹窄，而選擇特多，直到二十一世紀(jì)，依然如此。一旦產(chǎn)品水平下滑，或口味和大眾脫節(jié)，就會(huì)出現(xiàn)問題。在80年代初，香港流行音樂界的一片興旺，其實(shí)已埋下了衰退種子。到客觀環(huán)境開始改變，有利條件不再，流行音樂的盛況，便開始由盛而衰。
隨著香港回歸，十多年來，越來越多的港人開始北上尋求新的發(fā)展機(jī)會(huì)，香港與內(nèi)地的融合加劇，曾經(jīng)風(fēng)光無限的香港影視業(yè)也轉(zhuǎn)向合拍片并面向內(nèi)地市場(chǎng)做調(diào)整，純港味的影片開始大幅度減少，與影視界相伴相生的港樂也隨之難有皮可依附。香港樂壇自此和影視業(yè)一起，匯入了大中華文化的大江大河，成為其中的支流之一。
2005年1月15日，2005年度十大勁歌金曲頒獎(jiǎng)典禮在香港體育館舉行。(新華社記者 呂小煒/圖)
神曲興起，港樂還有希望嗎
雖然香港的唱片公司也并不甘心就此式微，發(fā)掘新生代接力，譬如英皇娛樂在2000年捧出了新人謝霆鋒、容祖兒、twins組合等，整體上卻無法接續(xù)上一代的輝煌。
除了極具市場(chǎng)號(hào)召力的香港音樂人張學(xué)友、陳奕迅等繼續(xù)在港臺(tái)及內(nèi)地開演唱會(huì)，其他藝人從流量體逐漸變成了綜藝咖。香港兩大樂壇頒獎(jiǎng)典禮還在舉辦，卻再也沒有當(dāng)年的螢火流光。如今的抖音上神曲輩出、五味雜陳，被年輕人像玩雜耍般隨手隨拍，其中卻再也難覓港樂的蹤影。
從科技發(fā)展來說，當(dāng)互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)入到移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，從社交產(chǎn)品到音樂產(chǎn)品，都從更深層次上發(fā)生了巨大的變化。CD唱片已經(jīng)成為某種年代的回憶，apple store的付費(fèi)數(shù)字音樂下載逐漸成為主流。對(duì)于互聯(lián)網(wǎng)音樂平臺(tái)方而言，這成為一個(gè)搶用戶而不斷燒錢的游戲。
市場(chǎng)信息表明，騰訊的QQ音樂通過大量購(gòu)買音樂版權(quán)來搏殺市場(chǎng)，拿下了華納、YG、索尼、英皇、華誼等多家唱片公司的獨(dú)家版權(quán)代理。百度將百度MP3、百度ting、千千靜聽等諸多數(shù)字音樂產(chǎn)品整合，并與多家音樂內(nèi)容版權(quán)方達(dá)成了版權(quán)合作……如今，聽音樂的權(quán)力不再掌握在唱片公司手中，年輕人接觸音樂要么來自音樂app,要么在抖音、微博等視頻里。音樂雖然仍是流行文化的一部分，但音樂中的某段旋律已經(jīng)讓度成了一種純娛樂因子。
從創(chuàng)作能力來看，香港本土原創(chuàng)音樂人，早期作為文化開放的先驅(qū)，一方面有顧嘉輝、盧國(guó)沾、黃霑、盧冠廷等音樂人以傳統(tǒng)粵劇、武俠文化等作為根基創(chuàng)作粵語歌，充分發(fā)揮粵語在古音押韻上的優(yōu)越性;另一方面部分音樂人如倫永亮、梁翹柏、雷頌德等均自歐美學(xué)成歸來，比內(nèi)地音樂人更早接觸到歐美、日韓等地的流行音樂，既有很強(qiáng)的改編能力，也在吸收融合之后有較強(qiáng)的創(chuàng)作能力，為明星們制作了眾多的引領(lǐng)潮流的時(shí)代曲。
而如今的香港原創(chuàng)音樂，隨著造星工廠的沒落，一方面少了了資本的助推力，一方面也不再享受早期的信息不對(duì)稱帶來的文化優(yōu)勢(shì)，在音樂創(chuàng)作上很難再出具備引領(lǐng)性的作品，而是逐漸淪為很有局限性的粵式情歌。
另一方面，從語言習(xí)慣上，粵語作為地區(qū)性語言，曾隨著香港電影在錄像廳和DVD時(shí)代大放異彩，講粵語曾被內(nèi)地視為流行、時(shí)髦的一種語言方式，在90年代很多人愿意學(xué)習(xí)和模仿。但隨著香港與內(nèi)地的融合，粵語不再占據(jù)潮流優(yōu)勢(shì)之后，基于粵語的香港粵語歌也就和臺(tái)灣閩南語一樣，變成一種方言歌種。并且，時(shí)代浪潮下，年輕人學(xué)英語大潮的興起，與歐美文化的多維度接觸，讓國(guó)外的流行音樂進(jìn)一步推廣深入到大陸地區(qū)。大眾追逐的潮流趨勢(shì)，從香港、臺(tái)灣的流行文化，進(jìn)入到一個(gè)更廣泛的范圍中。
媒體文化研究者和批評(píng)家尼爾·波茲曼說：“一切公眾話語日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。”如今，隨著互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)如抖音等以短視頻MV的形式將創(chuàng)作推向全民化，民間的泛娛樂生產(chǎn)力得到釋放后，流行在某種程度上讓位于娛樂或者向大數(shù)據(jù)繳械投降，“娛樂消費(fèi)主義”比工業(yè)造星年代更加盛行。洗腦神曲成為大眾最容易接納的旋律，和廣場(chǎng)舞一起成為大眾生活呼吸的一部分，極速出現(xiàn)，時(shí)刻消費(fèi)。而曾經(jīng)的港樂在這股來自全民的生產(chǎn)力釋放當(dāng)中，很難找到合適的位置。
或許，隨著時(shí)代的迭進(jìn)，港樂正沒落成為一種小眾文化，不管什么平臺(tái)或者形式也難逆轉(zhuǎn)。未來，它有可能變得更精致，但卻很難回復(fù)曾經(jīng)被大眾瘋狂追捧的盛況。但正如資深港樂評(píng)論作者july在《我見過銀河，卻只愛你這顆星》中所述：
感謝永遠(yuǎn)有歌，把心境道破。同為歲月的過客，用美麗的文字掏盡我的心聲，用億萬的共鳴加冕你的深情，像朋友一般熟悉，像路人一樣陌生。
那些曾經(jīng)屹立的潮頭曲，有集體回憶作證，就算時(shí)代再冷酷，又有什么可畏懼。
