來(lái)源：一條
ID：yitiaotv
《媽媽》在英國(guó)泰特現(xiàn)代博物館
1996年，路易絲和《蜘蛛IV》
攝影：Peter Bellamy
2000年5月，一只巨型蜘蛛，
出現(xiàn)在英國(guó)泰特現(xiàn)代博物館。
它高10米，名為《媽媽》，
龐大的軀干占滿博物館整個(gè)展廳。
做出這件雕塑的藝術(shù)家，
路易絲·布爾喬亞，
當(dāng)時(shí)已經(jīng)88歲。
她最貴的一件作品，拍賣出約1.8億人民幣。
路易絲·布爾喬亞(1911-2010)，
71歲才成名，80歲迎來(lái)創(chuàng)作黃金期;
她顛覆了男性主導(dǎo)的藝術(shù)界,
活到98歲，也創(chuàng)作到生命最后一刻。
用布爾喬亞自己的話說(shuō)：
“人越老越聰明。”
《媽媽》在上海龍美術(shù)館(西岸館)展出
今年11月，在布爾喬亞去世8年后，
她的作品《媽媽》也第一次走出泰特，
來(lái)到中國(guó)：
這只巨大的蜘蛛看起來(lái)并不友善，
甚至充滿攻擊性，冷酷、犀利，
它卻代表著布爾喬亞為治愈傷痛、
為實(shí)現(xiàn)女性自我，不停創(chuàng)作的一生。
撰文王微辣
布爾喬亞年輕時(shí)肖像
這是一個(gè)傳奇的奶奶。
直到布爾喬亞50多歲，她還是一個(gè)默默無(wú)聞的法國(guó)女子，偶然出現(xiàn)在她的美國(guó)丈夫、藝術(shù)史學(xué)家羅伯特·歌德瓦的私人展覽上。
她早在上世紀(jì)30年代起就開(kāi)始藝術(shù)創(chuàng)作，但早期的作品少有人知。
1974年，路易絲在紐約家中的工作室
而她在晚年，改寫了這一切——
1982年，她71歲，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(MoMA)為布爾喬亞辦了她的首次回顧展。一夜之間，她有了“紐約藝術(shù)界女王”之類的名號(hào)。
80歲以后，她的創(chuàng)作能量真正爆發(fā)：
1992年，作品被巴黎現(xiàn)代美術(shù)館收藏;
1993年，她代表美國(guó)參加威尼斯雙年展、里昂雙年展;
1999年，獲得威尼斯雙年展金獅獎(jiǎng)。
2015年，布爾喬亞的巨型雕塑《蜘蛛》(1997年，銅質(zhì))在佳士得拍賣出2816.5萬(wàn)美元，約人民幣1.8億元，創(chuàng)下女性藝術(shù)家雕塑作品拍賣的世界紀(jì)錄。
1981年，路易絲與助理杰瑞·格羅威在工作室
2018年11月，杰瑞·格羅威接受一條專訪
她晚年時(shí)期長(zhǎng)達(dá)28年的助理兼好友杰瑞·格羅威，介紹說(shuō)：
“路易絲確實(shí)工作到生命的最后一刻。她晚年嚴(yán)重失眠，經(jīng)常工作整整三天三夜，直到倒下。她曾對(duì)我說(shuō)，等我以后不在了，你還有我的作品，作品比我的存在更像是我本人。”
作品《媽媽》在上海龍美術(shù)館(西岸館)展覽現(xiàn)場(chǎng)
“蜘蛛是我的媽媽”
蜘蛛是路易絲作品中象征性的形象。
1999年，88歲的路易絲把《媽媽》做成10米高的大蜘蛛，肚子里還裝著18顆大理石做的蛋。它就像一個(gè)巨大的子宮，充滿整個(gè)房間。站在它的肢節(jié)下面，對(duì)路易絲來(lái)說(shuō)，有一種巨大的安全感。
路易絲解釋：“它是對(duì)我母親的頌歌。母親是我最好的朋友，她聰明、耐心、整潔、自給自足、敏感如蜘蛛一般，總是辛勤地在織錦機(jī)前勞作。”
《蜘蛛女人》2004，龍美術(shù)館(西岸館)正在展出
《蜘蛛IV》1996，龍美術(shù)館(西岸館)正在展出
《蜘蛛》2004，在巴黎展覽
《蜘蛛情侶》2003
蜘蛛的形象來(lái)自路易絲的母親，一個(gè)掛毯編織者，保護(hù)她的人;蜘蛛吃蚊子，是益蟲，對(duì)路易絲來(lái)說(shuō)是美好的形象。
早在40年代，它就在路易絲的繪畫中出現(xiàn)過(guò)，但直到90年代，路易絲80歲之后，才有了蜘蛛形態(tài)的雕塑。
晚年的路易絲，經(jīng)歷了父母、丈夫的去世。她的好友杰瑞·格羅威說(shuō)：“當(dāng)路易絲慢慢變老，她在潛意識(shí)里尋找更多和母親的聯(lián)結(jié)。蜘蛛，是她晚年在悲傷、脆弱中，對(duì)母親的呼喚。”
1915年，路易絲和父母
“我的家庭女教師，是我爸爸的情婦”
路易絲·布爾喬亞1911年生于法國(guó)巴黎，一個(gè)從事古董掛毯修補(bǔ)的家庭。她的生日是圣誕節(jié)，但對(duì)她父親來(lái)說(shuō)，她的到來(lái)，絕不是一件禮物。
路易絲的父親脾氣火爆、重男輕女，在家掌握絕對(duì)主權(quán)，參加一戰(zhàn)后，在外有許多情婦;母親戰(zhàn)后長(zhǎng)病不起，于是路易絲從小就照顧母親，兼顧家里的掛毯修補(bǔ)生意，常常幫助母親畫出文藝復(fù)興時(shí)期掛毯缺失的部分。
她曾說(shuō)：“我的藝術(shù)生涯，就是從畫人腿、畫人腳開(kāi)始的。”
從左至右：路易絲弟弟，Sadie，路易絲，路易絲父親
母親病重時(shí)，父親接回一個(gè)名叫Sadie的女人，做路易絲的家庭英語(yǔ)老師。12歲的路易絲很快就發(fā)現(xiàn)，原來(lái)Sadie是父親的情婦。這段童年經(jīng)歷，給路易絲造成極大的心理陰影。
晚年成名后，路易絲曾說(shuō)：“我的童年從未喪失魔力、喪失神秘感，從不缺乏戲劇性。我過(guò)去50年的創(chuàng)作靈感，全都來(lái)自童年。”
路易絲18歲在索邦大學(xué)學(xué)習(xí)數(shù)學(xué)和哲學(xué)。她的母親1932年去世，她非常沮喪，決定離開(kāi)索邦，開(kāi)始學(xué)習(xí)藝術(shù)。父親看不起藝術(shù)家，希望她繼承家里的掛毯生意，拒絕資助她。
1938年，路易絲和丈夫的結(jié)婚照
1945年，路易絲和她的三個(gè)兒子在美國(guó)
1938年，路易絲在巴黎遇到了她后來(lái)的丈夫，藝術(shù)史學(xué)家羅伯特·歌德瓦。兩人閃婚，她隨丈夫搬到紐約生活，養(yǎng)育3個(gè)兒子。
在她擔(dān)當(dāng)好妻子、好母親的同時(shí)，她艱難、漫長(zhǎng)的藝術(shù)生涯開(kāi)始了。
《細(xì)胞(黑暗的日子)》2006，龍美術(shù)館(西岸館)正在展出
《蜘蛛》1997，龍美術(shù)館(西岸館)展覽現(xiàn)場(chǎng)
在路易絲80歲后出現(xiàn)的，還有她的另一代表性作品——細(xì)胞系列，其中擺放各種與她生活相關(guān)的物件。它像一個(gè)牢籠、一座監(jiān)獄，是路易絲的內(nèi)心世界：作為自己回憶的囚犯，她無(wú)處可逃。
《蜘蛛》1997則是唯一一件把蜘蛛、牢籠相結(jié)合的作品。一只蜘蛛在外守護(hù)著路易絲的心愛(ài)之物：她最愛(ài)的“一千零一夜“香水，她平時(shí)穿的衣服，代表童年記憶的掛毯碎片……
蜘蛛結(jié)網(wǎng)捕食，牢籠是路易絲對(duì)愛(ài)人、所愛(ài)之物的誘捕和守護(hù)。
《Henriette》1985
以瘸腿的姐姐命名、向姐姐致敬的作品。龍美術(shù)館(西岸館)正在展出
“創(chuàng)作是我活下去的理由”
杰瑞·格羅威說(shuō)：“在當(dāng)時(shí)，要做一個(gè)女性藝術(shù)家是非常困難的，路易絲像一個(gè)孤獨(dú)的長(zhǎng)跑者，藝術(shù)是她治愈傷痛的方式。”
早期“人物”系列雕塑，龍美術(shù)館(西岸館)展覽現(xiàn)場(chǎng)
《帶包的女人》1949
40年代至50年代的人物系列雕塑，看上去頭重腳輕，快要倒下來(lái)。它們總是并列出現(xiàn)，參觀者穿行時(shí)，好像去一場(chǎng)雞尾酒派對(duì)。這是路易絲剛剛移居紐約后的作品。
路易絲搬到美國(guó)后的第二年，二戰(zhàn)爆發(fā)了。她思念留在法國(guó)的家人，離開(kāi)他們，使她感到愧疚。她曾在餐桌上雕刻這些作品，或是帶著它們四處走動(dòng)。她說(shuō)，這些就是她思念的親人。
1982年，路易絲與雕塑作品《小女孩》
Robert Mapplethorpe
《歇斯底里之弧度》1993
以杰瑞·格羅威的身體為原型。龍美術(shù)館(西岸館)展覽現(xiàn)場(chǎng)
1951年，路易絲的父親去世，她停展整整11年，研究心理治療。這段經(jīng)歷對(duì)路易絲后期的作品產(chǎn)生了很大的影響。
她大膽嘗試橡膠、石膏、布料等新材料。一直到80年代中后期，她做了很多以男性身體為主題的創(chuàng)作。
“很多人覺(jué)得路易絲不愛(ài)她的父親，但我們從她的日記、文字里看出，她非常非常愛(ài)父親，作品里也有潛意識(shí)里對(duì)父親無(wú)以言表的愛(ài)。”
英國(guó)BBC為路易絲拍攝紀(jì)錄片的片段。影片在龍美術(shù)館(西岸館)展覽現(xiàn)場(chǎng)播放
既兇狠，又脆弱的老奶奶
1993年，英國(guó)BBC想給路易絲拍一部紀(jì)錄片，剛一開(kāi)機(jī)，路易絲就砸碎一只花瓶，一臉怒氣地說(shuō)，不想拍片。她向鏡頭舉起一塊寫著“不準(zhǔn)入內(nèi)”的牌子，躲在牌子后面。
《無(wú)題》2004，龍美術(shù)館(西岸館)展覽現(xiàn)場(chǎng)
《情侶》2007-2009
路易絲不想和自己愛(ài)的人分離，卻被去世的母親遺棄，被出軌的父親遺棄。孤獨(dú)，是路易絲一生的主題。
她需要做出《情侶》這件大型雕塑：一個(gè)女人的頭發(fā)緊緊纏繞住男人的全身，雖然懸掛在一根細(xì)繩上，兩人永不分離。
晚年的路易絲，是個(gè)極度情緒化的老奶奶。
她不再去自己的展覽現(xiàn)場(chǎng)，不想和太多人打交道。當(dāng)她失眠，她情愿把全部精力投入創(chuàng)作，連續(xù)工作三天三夜，直到倒下。
1995年，路易絲和杰瑞·格羅威在工作室
《上午十點(diǎn)是你走向我的時(shí)刻》2006，龍美術(shù)館(西岸館)正在展出
杰里就像她的保護(hù)者。他對(duì)路易絲說(shuō)：“你負(fù)責(zé)創(chuàng)作，我來(lái)面對(duì)藝術(shù)界。”《上午十點(diǎn)是你走向我的時(shí)刻》這組作品，是他每天早上十點(diǎn)鐘，接路易絲去工作室的時(shí)間。
2010年5月30日，98歲的路易絲·布爾喬亞去世。就在去世兩天前，她依然在工作。
1991年，80歲的路易絲
Herb Ritts
這位98歲還在工作的傳奇奶奶，更是一位非常有態(tài)度的女人。她曾在公開(kāi)場(chǎng)合發(fā)表的關(guān)于為人處世的言論中，在現(xiàn)在看來(lái)，依然受用。我們摘錄了其中十條，與大家共勉。
關(guān)于工作——
“我像一只蜜蜂一樣忙于工作，但始終覺(jué)得做得很少。”
關(guān)于名與利——
“雖然我的作品進(jìn)入了市場(chǎng)，但我對(duì)市場(chǎng)毫無(wú)興趣，我只關(guān)心我作品的質(zhì)量。藝術(shù)圈曾因?yàn)槲沂且粋�(gè)女人而不關(guān)注我，這其實(shí)是件好事，我能不被打擾地去創(chuàng)作。”
1987年，路易絲和安迪·沃霍爾
關(guān)于女人——
“一個(gè)女人想討人喜歡可不容易，這種渴望是很痛苦的，怎么在討人喜歡的同時(shí)，又做自己呢?”
“女權(quán)主義者把我當(dāng)成偶像，把我認(rèn)作母親，這讓我很困擾。我對(duì)成為她們的母親毫無(wú)興趣，因?yàn)槲抑皇且粋�(gè)在試圖理解自己的小女孩。”
“藝術(shù)圈的女人，不得不像奴隸一樣工作，而男藝術(shù)家，光靠魅力就可以爬到塔尖，這很傷人。年輕、貌美，對(duì)女藝術(shù)家沒(méi)用，因?yàn)橘I賣藝術(shù)的權(quán)力掌握在闊太太手中——她們只喜歡年輕的男藝術(shù)家。他們要像小丑一樣，進(jìn)入這個(gè)角斗場(chǎng)，取悅她們。不過(guò)現(xiàn)在世道變了，最受歡迎的不只有年輕男人，還有像我這樣的老女人。”
1975年，路易絲穿著乳膠軟雕塑《Avenza》
關(guān)于生活——
“我不看電視，也不用電腦、傳真機(jī)，或是手機(jī)。”
“什么算浪費(fèi)時(shí)間呢?對(duì)不起屬于你的時(shí)間，就是浪費(fèi)時(shí)間。”
關(guān)于家庭——
“家庭生活非常重要，對(duì)我而言，它是壓倒性的、最重要的一個(gè)部分，但是它需要耐心、練習(xí)和技巧。”
關(guān)于創(chuàng)作——
“做藝術(shù)，就是創(chuàng)造、再創(chuàng)造一段經(jīng)歷，有時(shí)是用一種痛苦的方式。”
“藝術(shù)使人保持理智。這是我說(shuō)過(guò)的最重要的話。”
