今天是“六一”兒童節(jié)，但在全國各地的影院里，卻難以找到一部優(yōu)質(zhì)的國產(chǎn)兒童電影。在平時，國產(chǎn)兒童片更是一種“聽說過沒見過”的存在，家長帶孩子去觀影，要么直奔好萊塢動畫片，要么勉強觀看成人電影。為什么現(xiàn)在國產(chǎn)兒童片這么少呢?
家長反映
去影院買票時特別痛苦
今年的兒童節(jié)恰逢周五，按理說應該是一個非常適合兒童片上映的檔期。但瀏覽片單后不免失望：國產(chǎn)兒童片不僅數(shù)量偏少，題材偏低幼，質(zhì)量也讓人難以恭維。
日本動畫片《哆啦A夢：大雄的金銀島》可能是檔期內(nèi)最具競爭力的影片，這只“藍胖子”已經(jīng)風靡全球動漫界數(shù)十年。相比之下，國產(chǎn)兒童片幾乎“一個能打的也沒有”：動畫片《潛艇總動員：海底兩萬里》雖有一個好萊塢式的片名，但畫面粗糙的預告片已經(jīng)暴露該片制作水平的不足，該系列的前五部在豆瓣上的評分均不及格;動畫片《魔鏡奇緣2》將美人魚、白雪公主、墨鏡、海底總動員等好萊塢故事一網(wǎng)打盡，然而人物造型卻讓網(wǎng)友吐槽“像恐怖片”;真人兒童電影《光影之戰(zhàn)》從造型到故事走的都是奧特曼的創(chuàng)意，就連該片海報都直接宣傳“奧特曼式超人電影”;《尋找雪山》講述云南少數(shù)民族孩子尋找父母的故事，題材偏小眾，不足以吸引大量觀眾。
家有兩個女兒的魏女士每個月至少帶孩子進影院看一次電影。孩子還小時，還能接受“喜羊羊”、“熊出沒”系列大電影，但現(xiàn)在兩個孩子一個9歲、一個7歲，偏低齡化的國產(chǎn)動畫片已經(jīng)不能吸引兩姐妹了。沒有足夠多足夠好的國產(chǎn)兒童片，全家人無奈成了好萊塢動畫片的粉絲�，F(xiàn)在，魏女士只會帶女兒看好萊塢動畫片，或者從院線電影中挑一些適合孩子看的影片。這樣有時就會“踩雷”：她曾帶孩子看過《西游記之三打白骨精》，本以為西游題材老少咸宜，沒想到暗黑的故事和畫風把兩個女兒嚇哭，令她后悔無比。
“像我這樣的家庭特別多!每次帶孩子去電影院，買票時都特別無奈，因為沒有可選的。”魏女士說，全家人經(jīng)常進了影院發(fā)現(xiàn)沒有適合孩子看的電影，只能失望離開。另一位媽媽王倩經(jīng)常有意識地帶兒子看一些有藝術營養(yǎng)的兒童片，但她發(fā)現(xiàn)，這樣的電影可遇而不可求。最近她的兒子喜歡兒童片《旺扎的雨靴》，但該片全程講藏語，7歲的兒子又看不懂字幕，王倩只得從頭到尾在他耳邊解說。
在王倩的成長經(jīng)歷中，不少經(jīng)典國產(chǎn)兒童片曾帶給她美妙的體驗，成為她的電影啟蒙，比如《人之初》《城南舊事》《霹靂貝貝》《我只流三次淚》。“在我的印象中，我們曾經(jīng)有過那么多動人的兒童片，怎么現(xiàn)在就沒了呢?”
市場因素
“不賺錢”的兒童片被漠視
適合兒童觀看、反映兒童生活成長的影片都可以算兒童片，動畫、家庭、科幻、冒險等類型則具有先天優(yōu)勢。創(chuàng)建于1981年的中國兒童電影制片廠，曾經(jīng)是我國第一家也是唯一專門生產(chǎn)兒童電影故事片的制片廠。該廠曾創(chuàng)作出一系列深受孩子們喜愛的優(yōu)秀影片，包括《四個小伙伴》《紅象》《我只流三次淚》《霹靂貝貝》《哦，香雪》《大氣層消失》等。但在1999年，兒影廠和北影廠等8家單位合并成立中影集團，兒影廠的電影創(chuàng)作者們被打散到中影集團旗下各公司，便很難專門為小觀眾拍電影了。
隨著上世紀90年代開始的中國電影市場化，加上好萊塢大片的沖擊、休閑娛樂方式的多樣化，“不賺錢”的兒童電影逐漸沒落。觀眾多追求電影的聲畫刺激，不擅長此道的兒童片往往得不到高票房，沒有票房就難以找到投資，甚至拍好了也無人發(fā)行。據(jù)中國兒童少年電影學會統(tǒng)計，近10年來兒童電影生產(chǎn)數(shù)量并不少，一直占國產(chǎn)影片10%左右。每年的國產(chǎn)兒童片超過60部，但能順利進入院線、讓觀眾印象深刻的則寥寥無幾。
中國電影家協(xié)會秘書長饒曙光認為，實際上近幾年國產(chǎn)兒童片的數(shù)量和質(zhì)量還是不錯的，但因為電影市場高度商業(yè)化、同質(zhì)化，很多兒童電影根本沒有上院線的機會，或者即使上映了也沒有好的票房效果，比如今年上映的《我的影子在奔跑》《西小河的夏天》，前者票房僅為36萬元，后者目前票房為131萬元。“國產(chǎn)兒童片被調(diào)侃為‘三無’電影——無投資、無發(fā)行、無專業(yè)團隊。”饒曙光感嘆。
“好萊塢沒有兒童電影的概念，他們就叫‘合家歡影片’。國內(nèi)一些創(chuàng)作者在這一點上沒有吃透。”《大圣歸來》制片人、華博朗潤文化CEO胡明一說，合家歡影片的基礎是滿足兒童觀影需求，但同時也能讓大人覺得好看，而國內(nèi)的兒童片故事低幼，大人看起來如坐針氈，自然很難“合家歡”。
未來出路
“合家歡”兒童片大有市場
不過，胡明一依舊看好國產(chǎn)兒童片的未來，“現(xiàn)在中國已進入以家庭為消費單元的時代，很多家長意識到陪伴孩子成長的重要性，合家歡性質(zhì)的電影都會大有市場。”他建議國內(nèi)的兒童電影從業(yè)者在創(chuàng)作時吃透電影類型的本質(zhì)，想清楚自己的電影究竟拍給誰看。同時，他覺得要在影片中尋找普適性的價值觀，讓大觀眾和小觀眾都能產(chǎn)生代入感，找到情感共鳴。
拍攝出《米花之味》這部兒童題材電影佳作的青年導演鵬飛表示，適合兒童觀看只是兒童片的基本要求，創(chuàng)作者不應該僅僅滿足于此，而是要在影片中認真篩選表達方式，精心處理細節(jié)，“不能說教，而是要更巧妙地去傳達一些東西”。
“在發(fā)行放映層面，要建立有差異化的市場體系，讓兒童片與目標受眾有效對接，而不是在商業(yè)院線中與大片搶觀眾。”饒曙光認為，只有解決好發(fā)行放映這一根本問題，才能讓兒童電影有更好的發(fā)展。
家長們則呼吁，針對兒童觀眾的觀影提示還應該形成機制，更有效地傳遞給觀眾。魏女士舉例說：“之前動畫片《大護法》上映時特別提示不適合兒童觀看，但如果有的家長沒看到提示，已經(jīng)走進影廳了呢?還有像《紅海行動》這樣有暴力血腥畫面的影片，因為沒有這方面的提示，很多小孩被家長領著看，結(jié)果被嚇哭。”
