“劍出鞘，戈如虹，劍戟戈矛凌長風。”伴隨著男聲合唱《楚征行歌》的雄壯歌聲，由著名歌劇導演陳蔚執(zhí)導、湖北省歌劇舞劇院創(chuàng)作演出的民族歌劇《楚莊王》日前亮相國家大劇院歌劇節(jié)，為京城觀眾展開一幅荊楚文化畫卷。

歌劇《楚莊王》演繹了春秋諸侯爭霸的歷史背景下，楚莊王面對內(nèi)憂外患，韜光養(yǎng)晦勵精圖治的故事。舞臺上，歌唱家秦德松扮演的楚莊王從隱忍到奮發(fā)，最終走上“問鼎中原”的巔峰之路，故事還伴隨著他與樊姬的愛情故事，唱段時而大氣恢弘，時而溫情動人。

《楚莊王》來自荊楚之地，舞臺上楚文化的元素也隨處可見。演出一開場的舞臺，就是一個巨大青銅器的剖面，厚重的青綠色向觀眾延展而來，手持兵戈的演員就在上面歌唱起舞。就連劇中進獻給楚莊王的古琴，都是春秋戰(zhàn)國時期出土的古老形制，與后世的長形琴明顯不同。

“我從小就住在武漢街道口，小時候正好趕上電影版《洪湖赤衛(wèi)隊》復映，我就每天找奶奶要5毛錢去看，連看一個禮拜，里面的唱段都學會了。”導演陳蔚就是湖北人，聽《洪湖赤衛(wèi)隊》長大的她，心里一早就種下民族歌劇的種子。這次與《洪湖赤衛(wèi)隊》的原班人馬合作《楚莊王》，她決定要把家鄉(xiāng)的荊楚文化展現(xiàn)在歌劇舞臺上。

陳蔚盛贊本劇作曲家吳粵北，后者在創(chuàng)作中將湖北地域音樂的風格與歌劇的豐富性結(jié)合在一起，她在二度創(chuàng)作時也是看著歌劇總譜尋找靈感。目前，能看懂總譜執(zhí)導歌劇的導演不算多，可陳蔚在排練時，面前總要放著一個譜架，常常翻上一翻，體會音樂賦予的內(nèi)容。“當歌劇導演，要把準確的音樂形象呈現(xiàn)在舞臺上。”陳蔚說，看懂了總譜，才能進一步設(shè)計戲劇形式、戲劇氣質(zhì)，不浪費一個音符地讓音樂發(fā)揮更大的作用。

在熟知音樂的基礎(chǔ)上，陳蔚還嘗試拓展舞臺的有限空間，實現(xiàn)戲劇時空與心理時空的自由轉(zhuǎn)換。當楚莊王的臣子犯上作亂后，舞臺上呈現(xiàn)出一個“自由空間”的場景，既表現(xiàn)了楚莊王應對作亂大臣的策略，也展現(xiàn)了他內(nèi)心強忍怒氣、韜光養(yǎng)晦的心理活動。在舞臺上轉(zhuǎn)換時，均由舞美、燈光、多媒體等綜合手段實現(xiàn)。

說起舞臺整體設(shè)計，陳蔚提到另一部民族歌劇《傷逝》，這部歌劇不久前在北京復排上演，也是由她執(zhí)導。“上世紀80年代《傷逝》首演，這次我看了當時的劇照和資料，感覺那時的歌劇樣式就已經(jīng)很先鋒。”陳蔚說，幾十年前的《傷逝》就已經(jīng)用心理現(xiàn)實主義和意識流的創(chuàng)作手段，采用虛實結(jié)合的方式來結(jié)構(gòu)舞臺空間，“這么多年中國歌劇人一直在探索，始終沒有停過。”