柴燒瓷有著溫潤、古樸、內(nèi)斂的自然之美。10月20日，第三屆上海國際陶瓷柴燒藝術(shù)節(jié)的“上海國際陶瓷柴燒藝術(shù)展”在上海中心大廈寶庫藝術(shù)中心開幕，呈現(xiàn)了百余件國內(nèi)外陶藝家的柴燒作品，一站式呈現(xiàn)陶瓷柴燒藝術(shù)的歷史脈絡(luò)和現(xiàn)代發(fā)展。
中國工藝美術(shù)大師、上海視覺藝術(shù)學(xué)院時尚設(shè)計學(xué)院副院長李遊宇教授在接受澎湃新聞對話時表示，上海國際陶瓷柴燒藝術(shù)節(jié)影響力逐屆攀升，當(dāng)初之所以發(fā)起策劃這樣的藝術(shù)節(jié)，也是看到陶瓷需要回歸到中國文化，回歸到手工，回歸藝術(shù)。陶瓷業(yè)沒有傳承就不能延續(xù)，沒有創(chuàng)新就不能發(fā)展。”
李遊宇在陶瓷柴燒藝術(shù)展現(xiàn)場
澎湃新聞：柴燒是一種古老的技藝，上海國際陶瓷柴燒藝術(shù)節(jié)今年已經(jīng)是第三屆了，您是主要發(fā)起者與策劃者，當(dāng)時為什么要辦這樣一個藝術(shù)節(jié)?緣起是什么?
李遊宇：先說一個簡單的背景，因為整個中國是陶瓷的故鄉(xiāng)，中國的陶瓷影響到了全世界，每一個民族都有自己的陶，包括日本、英國、美國，美國印第安的陶也是很有名的，唯獨瓷是中國人發(fā)明的，中國瓷文化又影響到全世界。比如說300年以前傳到了歐洲，400年前傳到了日本，它影響了全世界。中國的文化一直沒有斷線，但是有斷層，中國的文化——比如說我們講五千年文明，其實有的動遷了，有的改造了，有的是仿建，所以有時看到的是偽文物、假文物，后來人修復(fù)的居多，比如三大名樓之一黃鶴樓，進(jìn)去都是電梯的。以小見大，這怎么把中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化繼承下來，所以我們需要呼喚。
所以當(dāng)時我們想從中國的陶瓷從源頭開始，因為中國的陶瓷以前全部是柴燒的，進(jìn)入到工業(yè)社會以后，比如說現(xiàn)在燒陶瓷根本不用木材了，用煤，用電，用氣，當(dāng)然很方便，適合批量生產(chǎn)，解決了老百姓基本的日常用瓷。但后工業(yè)時代我們產(chǎn)品嚴(yán)重過剩，中國的陶瓷75%都是中國人生產(chǎn)的，但卻都是低端的，批量生產(chǎn)的，缺少文化含量的，我們就需要把陶瓷需要回歸到中國文化，需要回歸到手工，回歸到有藝術(shù)的感覺，所以我們提倡了從柴燒這個源頭，這個抓手是最合適，最有影響力的。
而且反過來我們在國外，在日本、韓國、美國、歐洲，他們一直在堅守這個陣地，像日本堅持了四百多年，美國有一千多個柴燒藝術(shù)家，韓國也是。恰恰是我們這個陶的大國，反而在柴燒太欠缺了。
展出作品(局部)
宜興前墅龍窯
澎湃新聞：中國之前的一些柴燒窯目前存留的好象也不多，像你們這次去的宜興丁蜀鎮(zhèn)前墅龍窯就是不多的柴窯吧?
李遊宇：改革開放以后，隨著文化的打造開始恢復(fù)，本來我們是在世界上遙遙領(lǐng)先了，因為我們恢復(fù)與重視比較晚，尤其之前把大量的柴窯扒掉了，非常可惜，就像一些城市把歷史建筑與老房子拆掉一樣，前墅龍窯當(dāng)時在宜興是唯一保護(hù)下來的，因為當(dāng)時老百姓說我要吃飯啊，不讓拆，現(xiàn)在變成一個寶貝了。我們從前建的窯，與后來新建的是不一樣的，所以這應(yīng)該是搶救性的，這是一個概念，我們希望回歸藝術(shù)的本質(zhì)與手工，恢復(fù)中國陶瓷業(yè)的本質(zhì)，就是當(dāng)時辦柴燒的一個基本出發(fā)點。
另外就是這個柴燒，是全世界藝術(shù)家參與的，包括陶瓷藝術(shù)家，包括其它一些藝術(shù)家，畫家、雕塑家都參與。參與以后，并不是簡單恢復(fù)古代的柴燒工藝、現(xiàn)象，而且是重新通過現(xiàn)代藝術(shù)的演繹，重新來燒。以前我們燒的大部分都是生活必需品，現(xiàn)在我們燒的是柴燒作品。從柴燒的工藝，釉色、燒成方法，前天中午我們在宜興開了一個研討會，來自國外的藝術(shù)家和宜興的藝術(shù)家做了一個對接，對柴燒的藝術(shù)效果談得非常深入。每一個人有每個人的燒成方法，像古代原始方法就是用木材燒，燒熟了能用就行。現(xiàn)在不是了，現(xiàn)在是要重新演繹，包括它的溫度，包括爐灰產(chǎn)生釉的效果，窯變的效果，有的會有很奇妙的感覺出來。
展出作品
展出作品
澎湃新聞：其實古代和現(xiàn)代關(guān)于柴燒的觀念也不一樣了。
李遊宇：對，這是我講的技法上的改革。還有觀念的改革，用藝術(shù)家的思維方式，殊途同歸，最后呈現(xiàn)的是一個完整的能夠具有形式感的、具有當(dāng)代意識的藝術(shù)品，那就不是原來的老匠人簡單燒一個沙鍋，燒一個水缸——完全不是那種概念。比如我們這次展覽的作品，應(yīng)該說門類很多，尤其最近在全國美展陶瓷方面產(chǎn)生了很大的爭議，爭議非常之大，在景德鎮(zhèn)可以說是地震式的一種爭議。(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)退休教授鐘蓮生針對全國美展的陶瓷作品寫了《給中國陶瓷界的一封公開信》，因為看到這次全國美展陶瓷展上出現(xiàn)的令人心痛的現(xiàn)象一一西方舶來品陶藝一家獨大，而真正能代表中國和景德鎮(zhèn)的陶瓷繪畫和陶瓷裝飾設(shè)計卻幾乎不見。)
爭議在哪兒呢，就陶瓷而言，組織者的門檻就全是當(dāng)代的與別人看不懂的，而把真正的傳統(tǒng)的丟了。那么景德鎮(zhèn)這些老藝術(shù)家，包括幾個協(xié)會、學(xué)派都強(qiáng)烈反對，中國的傳統(tǒng)你不能丟啊，文化的發(fā)展離開了根基怎么行?!但就上海國際陶瓷柴燒藝術(shù)節(jié)而言，我們不是那樣的，我們照顧得非常全面，有傳統(tǒng)的，有當(dāng)代的，還有非常傳統(tǒng)的。比如這次得一等獎的就是宜興的紫砂茶壺，用柴燒的，表面做得非常好，獲得了一等獎。還有一個是西班牙的陶瓷家，把蛋殼一層一層的雕起來，技藝非常高超，這個藝術(shù)家是花了多少年的功夫在研究這個，而且把它變成一個很完整很感人的藝術(shù)作品，上海國際陶瓷柴燒藝術(shù)節(jié)把傳統(tǒng)的和現(xiàn)當(dāng)代的完全結(jié)合，把純粹藝術(shù)品的和實用性結(jié)合，我們是希望同步發(fā)展。
藝術(shù)涵蓋的面很廣，如果完全按照西方的作品搬過來，其實還沒有吃透，而且那是排斥傳統(tǒng)的，這是不對的!當(dāng)然如果僵化于傳統(tǒng)、緊抱著傳統(tǒng)死不放也是不對的。我們對此一直也在討論，那就是我們要根植在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上，然后往前一定要跨越，不能離開傳統(tǒng)，就像吳冠中先生講的“風(fēng)箏不斷線”，你飛得很高，但線還得接地氣。
展出作品
澎湃新聞：陶瓷業(yè)也應(yīng)當(dāng)是“風(fēng)箏不斷線”。
李遊宇：是這樣，而且陶瓷文化是中國非常主流的文化之一，第一，中國的國名在英文中與“瓷器”同名，而且中國的瓷器文化從發(fā)源開始，一直到現(xiàn)在還真是沒有斷線，這是世界上沒有的。雖然有斷層，我們可以把它續(xù)起來，而且中國的陶瓷主流到什么程度——那是世界語言，中國陶瓷是世界語言，中國的陶瓷賣成天價，那不是中國人賣的，中國人后來是跟風(fēng)，那是國際上的拍賣行公認(rèn)的，比如元青花瓷，宋瓷，在拍賣場創(chuàng)紀(jì)錄的都是中國的古代瓷器，這是世界公認(rèn)的。中國的書畫價值都很高，但就書畫而言老外大多看不懂，但是瓷器文化的接受度更廣，為什么這樣呢?它更接地氣。因為陶瓷文化，一是和人民的生活相連接的，比如說我們現(xiàn)在用的瓷器，喝茶、吃飯的，全瓷器，它是一個社會很普及的，跟人們生活很接地氣的，再反回來說，我們有很多的國民說不懂這個文化，失去了這個文化教育，這幾十年缺少陶瓷文化的推廣和教育，反過來在美國、日本、臺灣，六十年代在陶瓷文化的推廣和教育，從小學(xué)到高中那是必修課，這幾代人他們懂陶瓷文化，恰恰我們陶瓷母國的國民在這方面有欠缺，所以我們要推廣。
李遊宇在制瓷
澎湃新聞：審美的斷層也是一個原因，對陶瓷的審美也有很多的偏差，當(dāng)下缺少審美、俗氣的瓷器還是居多。
李遊宇：對，說到柴燒的美，帶有一種返璞歸真的美，里面還有禪意，把中國東方的美學(xué)集中表現(xiàn)出來。我們不單喜歡光鮮亮麗的東西，現(xiàn)代設(shè)計當(dāng)然很好，也是符合人們現(xiàn)在的需要，但說到東方美學(xué)，那種高的審美情趣，我們更應(yīng)該推廣，這是中國的文化，中國的審美，我們的審美需要普及，需要推廣。比如說我經(jīng)常在外面，很多人請我做交流講座，對于什么叫陶?什么叫瓷?很多人一無所知，答不出來。其實陶和瓷是有本質(zhì)區(qū)別的，陶，我們講有幾千年、甚至上萬年的歷史。但瓷是中國人發(fā)明的，陶和瓷什么不同呢?一個是初級階段，一個是高級階段，而且中國人在陶的發(fā)展過程中，把瓷率先推出來了，兩千年以前就推出來了，不同的是，陶它沒有燒全，瓷是充分的瓷化，燒全了，把陶提到一個新的階段，當(dāng)時是高科技，那是了不起的。而且我們領(lǐng)先國外1700年，從東漢時期到現(xiàn)在，300年以前歐洲才把我們的瓷器學(xué)會，日本400年前才學(xué)會，在1600年以前他們還是用陶，這是很超前的。
澎湃新聞：問題在于，就像您之前講的，在當(dāng)下，怎樣可以讓中國的陶瓷重新影響世界。因為過去雖然是領(lǐng)先，但這百年來還是有不少欠缺的。
李遊宇：我們現(xiàn)在講文化自信，談到中國的陶瓷，要全世界都了解中國的陶瓷，你憑什么不自信啊，應(yīng)該非常自信。而且我們社會的發(fā)展，真正打拼的最后還是文化，核心的還是文化層面。
展出作品
澎湃新聞：就是技和道的話題，在注重工匠精神的基礎(chǔ)上，你的意思或許還是更多的從文化著手，或者說要上升到道的層面。
李遊宇：對，當(dāng)然我們提倡手工，提倡工匠精神，工匠精神我們又把它上升到一個道的境界，什么叫道?就是你到了一定的水平，需要重新研究，需要重新找到方向，這個就到達(dá)道的境界。比如普通的基層，那是一個初級階段，中國文化其實真的是厲害的，很多到了道的境界，只是有的失傳了。
澎湃新聞：對，尤其是文化上的審美。
李遊宇：對，文化審美是到了一個高的境界，高到什么程度，心領(lǐng)神會，還很難用言傳，比如我們的佛教、禪宗，你很難用語言表達(dá)很清楚。包括我們談?wù)�，什么叫文化，什么叫藝術(shù)，很難有人一下子說得清楚。那么就是悟，包括我們很多的手工培訓(xùn)要去悟，我們也提倡我們的手工，不光是手工藝文化，包括我們各行各業(yè)都要提到這個，那我們的文化才是真正有厚度的。我想我們還是從陶瓷開始，它會延展開來，延展到各行各業(yè)，首先是比較近鄰的手工業(yè)，在其實整個藝術(shù)。
澎湃新聞：回到這次柴燒藝術(shù)節(jié)的創(chuàng)作上，這次您一些作品或者你印象深的作品能介紹一下嗎?
李遊宇：我這次在宜興創(chuàng)作了兩件，燒得有點不太理想，不過不影響展覽效果。
澎湃新聞：柴燒還是有偶然性的，有點像中國的文人寫意畫，有時候狀態(tài)是不可預(yù)知的。
展出作品
李遊宇：我們搞陶瓷的人，一輩子追求把偶然變成必然性。我這么多年來一直在研究漢光瓷工藝和創(chuàng)作，但是我認(rèn)為無論是漢光瓷，還是柴燒，是一個指導(dǎo)思想，一個理念。比如說我在早期做過很多陶的東西，包括宜興我非常熟，把漢光瓷換成陶，只是材料換了一下，其實我創(chuàng)作手法是一樣的，我只不過把釉下彩換成了雕塑，變成了陶藝，手法是一樣的。應(yīng)該說我在創(chuàng)作的時候，有時候不加思索就把它做出來了，我在宜興做得很大，就是搭著泥板，用傳統(tǒng)手法粘起來的，空心的，一氣呵成。我想陶瓷里面，它的工藝，它的理念，我覺得推廣的關(guān)鍵是理念。我們對傳統(tǒng)一定要吃透，比如傳統(tǒng)的呈現(xiàn)方法，它的工藝配方都是傳統(tǒng)的，呈現(xiàn)方法只是我用這個方法，用那個方法，理念決定了你這個作品到什么樣的氛圍。
澎湃新聞：也就是道的層面決定了你作品的本質(zhì)。
李遊宇：所以我們很多人搞了一輩子藝術(shù)，或者做了一輩子工匠，他這個問題沒解決，理念問題沒解決。只是說師傅怎么做就怎么做，不能超越雷池一步，因為他沒有這個底氣，或者沒有這個知識結(jié)構(gòu)。所以我們整個在文化產(chǎn)業(yè)推廣過程中，我很強(qiáng)調(diào)的是教育，是傳承。
展出作品
澎湃新聞：包括這次上海視覺藝術(shù)學(xué)院，你們在陶瓷專業(yè)的教育中也一直注重傳承吧。
李遊宇：我們有陶瓷專業(yè)，工藝美術(shù)專業(yè)都有。我們這個專業(yè)已經(jīng)是一流專業(yè)了，我們的陶瓷專業(yè)是可以與清華PK的，清華陶瓷專業(yè)的學(xué)科帶頭人是我同學(xué)，是我?guī)煹堋?上海國際陶瓷柴燒藝術(shù)節(jié)的舉辦，我們希望使柴燒這門古老的藝術(shù)在立足于中國傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上，以現(xiàn)代陶藝教育為出發(fā)點，吸收、融入世界各國的陶瓷文化，探索出新的發(fā)展方向。
國外陶藝家在宜興制作
澎湃新聞：這次也有很多國外藝術(shù)家參加，與他們交流，你覺得中國傳統(tǒng)的柴燒技藝，或者說中國文化如何影響他們?在當(dāng)下，中外藝術(shù)家交流效果如何?
李遊宇：為什么要辦國際柴燒藝術(shù)節(jié)，這是希望相互影響，因為每一個國家，每一個藝術(shù)家都有他的長處，也有他的不足，這種融合，尤其在宜興，談得非常深入。因為來了十幾個國家，日本和韓國都是統(tǒng)稱為東方藝術(shù)，但我們更重視跟西方藝術(shù)的對接，比如美國的，西班牙、法國、前蘇聯(lián)，克羅地亞這幾個國家，你別看這幾個國家，水平很高，尤其這次拿了一等獎的，西班雅的，水平很高。因為這個藝術(shù)傳承了一個民族的精神，不管是傳統(tǒng)的，還是當(dāng)代的，我們強(qiáng)調(diào)他一定要根植在傳統(tǒng)民族的基本之上，表現(xiàn)形式可以多樣化。
那么這樣比如說從陶瓷，尤其是在柴燒的技法上，比如韓國、日本和中國臺灣地區(qū)是走在很前面的，反過來歐洲、美國他們也不落后，他們有各自的特長，所以他呈現(xiàn)的是各自的面貌。我們講看藝術(shù)品視覺會疲勞，都一樣的，同質(zhì)化的，這樣看起來每個都不一樣，給人看到有點振奮，這個東西很有個性，藝術(shù)如果沒有個性，沒有特點，那就不叫藝術(shù)了，藝術(shù)一定是有自己的特色，有原創(chuàng)的，我們講藝術(shù)叫創(chuàng)造，科學(xué)叫發(fā)現(xiàn)，科學(xué)是發(fā)現(xiàn)自然的規(guī)律，藝術(shù)一定是創(chuàng)造，你想，想完以后把這種理念用藝術(shù)形式表現(xiàn)出來，藝術(shù)和科學(xué)也有很多共同的地方。所以我們把柴燒這個古老的藝術(shù)變成一個當(dāng)代的，現(xiàn)代的，當(dāng)今的這么個藝術(shù)形式表現(xiàn)，我覺得它有很強(qiáng)大的生命力。
立足于前兩屆柴燒藝術(shù)節(jié)的成果斐然、影響力逐屆攀升的基礎(chǔ)之上，本次上海國際陶瓷柴燒藝術(shù)節(jié)的涵蓋面更廣、包容性更強(qiáng)，規(guī)模也隨之更大，來自世界各地的資深陶藝專家、學(xué)者們，不以山海為遠(yuǎn)，同中國的藝術(shù)家一道，用不同的民族藝術(shù)語言、各自獨特的藝術(shù)風(fēng)格，在藝術(shù)節(jié)的平臺上彼此交流，效果是明顯的。
展出作品
澎湃新聞：前年你們是與吉州窯合作，今年是跟宜興合作，今后你們是不是每年都要與不同的陶瓷業(yè)地區(qū)合作?
李遊宇：吉州窯在宋代很有名，宜興的陶藝特色應(yīng)該從明代開始，宜興的茶壺，尤其現(xiàn)在推廣茶文化，我們推廣了四十年，炒了四十年，我覺得我們要重新認(rèn)識茶的文化和沏茶的本質(zhì)，我不主張把茶壺炒到人家不敢用了，不敢拿，變成一個不能用的東西。茶壺就是喝茶的，再貴的茶壺也是喝茶的，貴在什么地方?不是人為炒出來，是它真正能喝茶，從功能上、材質(zhì)上有美感。 我們是想要推動整個中國陶瓷業(yè)的發(fā)展，我們每一屆選一個產(chǎn)區(qū)，每個產(chǎn)區(qū)都有它的特點，一個產(chǎn)區(qū)也需要推廣，也需要人們更多的認(rèn)識。
開幕現(xiàn)場海報
開幕現(xiàn)場
新聞延伸
10月20日，“第三屆上海國際柴燒藝術(shù)節(jié)中外藝術(shù)家作品展”在上海中心寶庫藝術(shù)中心琺瑯廳對外正式展出。此次展覽作為第三屆上海國際陶瓷柴燒藝術(shù)節(jié)的重要組成部分，是由中國工藝美術(shù)協(xié)會、中國工藝美術(shù)學(xué)會作為指導(dǎo)單位，上海藝術(shù)節(jié)作為主管單位，由上海視覺藝術(shù)學(xué)院、上海中國陶瓷藝術(shù)家協(xié)會、宜興市丁蜀鎮(zhèn)人民政府和宜興陶瓷行業(yè)協(xié)會主辦，上海視覺藝術(shù)學(xué)院時尚設(shè)計學(xué)院、宜興市丁蜀鎮(zhèn)人民政府、上海寶庫藝術(shù)中心和隨軒藝術(shù)中心聯(lián)合承辦，并得到清華大學(xué)等40余所國內(nèi)外高校和陶瓷研究所的學(xué)術(shù)支持。
經(jīng)過十一位專家評委的評審，最終產(chǎn)生了一等獎三名：RAFAEL PEREZ(西班牙)《No TITLE n:1》、孫金立(中國)《瓜田拾趣》、李保恩(中國)《被俘的動物》;二等獎五名：Ole Morten Rokvam(挪威)《No. 4216.18》、張彥(中國)《土的時間》、鄧榕深(中國)《堅韌前行》、羽石修二(日本)《窯變筒花器》、范澤峰(中國)《金瓜》;三等獎十名：張濤(中國)《共生》、楊建超(中國)《秋系列》、安田�？�(日本)《緋六角大皿》、孫波(中國)《寂》、張鑫瑞(中國)《圓立說》、黃萍(中國)《期盼》、Jasmina Pejcic(塞爾維亞)《Layers 2》、RAPHAEL MEYER(法國)《Platter》、吳立笑(中國)《生命的真實》、黃學(xué)存(中國)《心跡》;以及匠心傳承獎二十名。
當(dāng)日下午，在上海視覺藝術(shù)學(xué)院圖文信息中心會議室，還進(jìn)行了“第三屆上海國際柴燒藝術(shù)家學(xué)術(shù)論壇”，中國美術(shù)學(xué)院副院長、博士生導(dǎo)師杭間教授，中國藝術(shù)學(xué)院創(chuàng)作院院長、景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)博士生導(dǎo)師朱樂耕教授，聯(lián)合國教科文組織陶藝學(xué)會名譽(yù)主席雅克· 考夫曼先生，國際陶藝協(xié)會理事周光真先生，韓國圓光大學(xué)博士生導(dǎo)師鄭東勛教授，美國紐約州立大學(xué)陶瓷藝術(shù)系主任、上海視覺藝術(shù)學(xué)院簽約專家馬克教授，中國臺灣柴燒藝術(shù)家呂嘉靖先生，德國陶瓷藝術(shù)家Marcus Boehm先生，挪威陶瓷藝術(shù)家Linda Lid女士做了演講及藝術(shù)分享。
柴燒不僅僅是智慧的祖先發(fā)現(xiàn)的一種工藝，更是一種獨特的文化形態(tài)。上海國際陶瓷柴燒藝術(shù)節(jié)的舉辦，是世界性的專業(yè)化的陶瓷柴燒藝術(shù)節(jié)，這是一場集文化、學(xué)術(shù)、藝術(shù)、社交等功能于一身的柴燒峰會。柴燒藝術(shù)節(jié)在立足中國傳統(tǒng)工藝的同時，以現(xiàn)代陶藝教育為出發(fā)點，吸收、融入世界各國的陶瓷文化，探索陶瓷柴燒的發(fā)展方向，推動中國傳統(tǒng)文化和國際文化的對話與交融，同時積極推動了整個陶瓷行業(yè)對于傳統(tǒng)陶瓷文化的傳承與發(fā)展。
利大學(xué)教授、克羅地亞陶瓷協(xié)會創(chuàng)始人丹妮拉·皮庫利揚說：“大自然是我最大的靈感來源，那里面蘊藏著我想要的所有的有機(jī)形狀，在我的雕塑作品中，我也加入了一些空洞的東西來形容缺席的感覺。”參展藝術(shù)家張彥表示，在作品把不同的造型結(jié)合到一起，這本身也是對這個傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的那一個嘗試。
柴燒不僅僅是先民們發(fā)明的一項工藝成果，更是一種獨特的文化形態(tài)。柴窯燒陶時，完全燃燒的灰燼極輕，隨著熱氣流飄散，當(dāng)溫度高達(dá)1200℃(依柴種類而有所不同)以上時木灰開始溶融，木灰中的鐵與陶坯中的鐵則使形成的釉呈現(xiàn)不同的色彩變化這種方式形成的釉被稱為“自然落灰釉”。燒窯的木柴材質(zhì)不同、坯體表面在窯內(nèi)的位置不同、坯體受熱的溫度差異不同，火痕和落灰會呈現(xiàn)各異，這恰是柴燒作品渾然天成的美感所在。
上海視覺藝術(shù)學(xué)院和寶庫文化希望通過本屆上海國際柴燒藝術(shù)節(jié)的舉辦，為原創(chuàng)、創(chuàng)新的柴燒作品的集中展示, 搭建起一個學(xué)校與社會交流平臺;也希望借此契機(jī),發(fā)揮寶庫文化的市場優(yōu)勢和學(xué)校的學(xué)術(shù)優(yōu)勢,為日后雙方在科研項目上的深度合作和人才戰(zhàn)略的培養(yǎng)方面打下良好基礎(chǔ)。
