作為中國2020年電影市場的救市之作，《八佰》不負眾望，上映六天票房已達到11億元。但圍繞著它的爭議依​舊沒有結(jié)束。《八佰》究竟做錯了什么​?中國的戰(zhàn)爭電影究竟該何去何從……​

八佰定檔海報

《八佰》這部電影上映以來，可以說是充滿了爭議和討論。

從導演管虎拜訪孫元良后代一事開始，到電影上映后對歷史改編而招來的“歷史虛無主義”批評，使得這部電影的口碑出現(xiàn)了嚴重的兩極分化。

但從它在豆瓣的得分來看，大部分人還是給出了四星的評分，可見廣大群眾的觀影體驗雖然不至于十分完美，但也是不錯的。

八佰豆瓣評分

雖然有遺憾，但是所謂的“篡改歷史”、“洗白罪人”，《八佰》罪不至此。

一條河、兩個世界

《八佰》改編自抗日戰(zhàn)爭時期的一場敵我實力懸殊的戰(zhàn)役——四行倉庫保衛(wèi)戰(zhàn)，它最終成為了淞滬會戰(zhàn)宣告結(jié)束的那最后一戰(zhàn)。

淞滬會戰(zhàn)被認為是整個中日戰(zhàn)爭中進行的規(guī)模最大、戰(zhàn)斗最慘烈的一場戰(zhàn)役。1937年8月到12月底，中國軍隊投入了最精銳部隊的80余萬軍人，死傷人數(shù)高達30萬。

可以想象，在經(jīng)歷了將近5個月的潰敗之后，中國軍民的士氣已經(jīng)降至低谷。所有人都對勝利喪失了期望，四行倉庫保衛(wèi)戰(zhàn)在開始之初，就已經(jīng)被看作是一場注定失敗的戰(zhàn)役。

在這樣的背景下，四行倉庫的守軍們顯得格外的凄涼。而為了突出這種氣氛，導演巧妙的用一條河，分割出了兩個截然不同的世界。

河以北，是滿目瘡痍的戰(zhàn)場，是生與死的較量;河以南，是高樓林立的租界，和麻將桌上的說笑。

導演管虎在采訪中提到，他是特地放大了南岸的那種摩登氣質(zhì)，塑造出一個似真似幻的上海租界。

租界和戰(zhàn)場，好比這部電影的兩個骨架，讓電影在展現(xiàn)形形色色的人物和故事的同時，有保留著整體性。

說回電影。在電影的前半段，租界中的人們充當了“看客”的角色。面對近在咫尺的戰(zhàn)場，他們依舊寄希望于外國勢力的支持，把眼前的戰(zhàn)爭當作于己無關(guān)的事情，不肯去面對血淋淋的事實——唇亡，必會齒寒。

在我看來，這時的租界其實也象征著當時的國民政府。面對日本的入侵，當時的國民政府將籌碼壓在了國際援助上，根本不相信自己可以戰(zhàn)勝日本侵略者，抵抗在他們看來，只是用來獲得國際同情的手段。

如果說南岸是人間，那北岸就是地獄。

隨著主力部隊的撤離，剩余守軍早已處在潰敗的邊緣。為了換取國際社會的同情，戰(zhàn)場必須存在。至于是否還有人能從戰(zhàn)場上活著回來，不在那些“大人物”的考慮之中。

于是，以謝晉元為首的八十八師二五四團第一營，就被留在了戰(zhàn)場上。前面是武器精良的日本軍團、背后是漠不關(guān)心的政治游戲。沒有援助、沒有救兵。

對外宣稱八百人的他們，實際只有四百來人。對他們來說，每一刻，也許都是最后一刻。

他們也曾憤怒、也曾怯懦。但最終，他們還是留下了。這是民族大義戰(zhàn)勝人性弱點的過程，也是電影打動人心的關(guān)鍵。

而在電影中，他們的死命堅守激發(fā)了南岸的民眾愛國情懷，觀眾看到了南岸從麻木不仁到同仇敵愾的轉(zhuǎn)變，也讓電影再一次升華。

管虎與他的小人物

管虎作為中國第六代導演的領(lǐng)軍人物，近年來逐漸被大眾熟知。

導演管虎

有人說，管虎是一位“怪才”，他很擅長描寫社會底層的小人物或者社會中的“邊緣人”，表現(xiàn)他們在某一特定大時代背景下的喜怒哀樂。比如《斗牛》、比如《我和我的祖國》中由他導演的“前夜”。

《八佰》中也再次表現(xiàn)出他的這一風格，塑造出了戰(zhàn)爭陰影下的蕓蕓眾生。

軍人，自當以軍令為先。面對民族危亡，有識之士本該舍生取義。

但是他們在軍人的身份之下，首先是人。而人，本就是自私的。

所以我們看到了王千源飾演的“老兵油子”羊拐，面對進攻首先想到的是怎么躲;看到了歐豪飾演的“新兵蛋子”端午，上了戰(zhàn)場連槍都舉不起來。

歐豪飾演的“新兵蛋子”端午

他們中的大部分人心中首先想的不是國仇家恨，而是如何保命。這也不能怪他們，畢竟所有人都知道這是一場死局。

但是，也正因為他們是人，即使是面對趨利避害的本能，人依舊會因為情感、因為思考做出選擇。

當看到戰(zhàn)友的犧牲、看到熱心民眾信任的眼神。故而舍生、取義。

所以有鄭愷飾演陳樹生留下絕筆、毅然決然綁上炸彈跳入敵人之中;有端午在即將逃出戰(zhàn)場時又轉(zhuǎn)身而返;有姜武飾演的老鐵孤身一人護住國旗。從凡人到英雄，不過四天之間。

姜武飾演的老鐵

除了“八百壯士”們，南岸的“看客”也在戰(zhàn)爭中得到了洗禮。北岸的誓死搏斗就在他們的眼皮底下發(fā)生，而他們在置身事外的觀看中，被戰(zhàn)士們的犧牲所感化。

沒有人是一座孤島。人也許會因為恐懼而麻木，但同類的熱血總會點燃冰冷的心。戰(zhàn)士們喚醒了南岸的血性，《八佰》喚起了我們的愛國情懷。從這個意義上說，《八佰》是成功的。

震撼之余，也有遺憾

說完了有點，我們來聊聊美中不足的地方。

首先一點最為大家所詬病的，就是電影中對一些人物的“洗白”。這種“洗白”與其說是導演歪屁股，不如說是劇情的設定過于理想化。

誠然，人沒有絕對的好壞，再壞的人也可能動善念。在現(xiàn)實中也許這種情況不需要任何道理。但是電影畢竟是電影，任何情節(jié)都是要有交代的。

比如電影中的方記者，前一秒還在日本人和西方人之間徘徊，下一秒就成了守軍一方的助力。因為找不到行為背后的邏輯，自然會讓觀眾產(chǎn)生困惑。

這種行為邏輯的不連貫也許有刪減的問題，但總得來說還是導演在調(diào)度上還是不夠清晰。這也是很多觀眾認為電影最后強行煽情、虎頭蛇尾的原因之一吧。

除此之外，《八佰》還缺少一點更深層次的人文情懷。我們的戰(zhàn)爭片似乎常會出現(xiàn)這樣的缺憾，過于關(guān)注戰(zhàn)爭的宏大敘事和帶來的愛國情懷，但卻忽視了對戰(zhàn)爭本身的反思。

這并不是說電影中沒有體現(xiàn)戰(zhàn)爭的殘酷與可怕，而是在電影渲染了這種可怕和對士兵們的毀滅后，最終缺失了對那些個體的共情。

犧牲不該只是為了煽情而存在的，既然要關(guān)注小人物，也該在愛國情懷之外，也該為人性的部分留一些筆墨。

歷史終由人來訴說，而人不可能是完美的。我們的電影還在工業(yè)化的道路上蹣跚前行，我們作為觀眾，大可以批評，但沒必要一棍打死。

歷史當然不該篡改，但是也應當被允許表達。