“禮贊新時代——原創(chuàng)優(yōu)秀交響樂作品展演”

心系人民 真情流淌

張 萌

“禮贊新時代——原創(chuàng)優(yōu)秀交響樂作品展演”通過4場精彩紛呈的音樂會，集中呈現(xiàn)了20余部作品。入選此次展演的作品是從355部原創(chuàng)管弦樂里優(yōu)中選優(yōu)，涵蓋了張千一、關(guān)峽、周湘林、劉暉、鄒翔、王丹紅、范錚、龔天鵬、張書皓等老中青三代作曲家。

奮進(jìn)新征程，禮贊新時代。音樂家們用音符記載一路走來的榮光，擁抱面向未來的夢想。交響曲《光芒》《征途》《父輩》等作品，熱情謳歌了中國共產(chǎn)黨團(tuán)結(jié)帶領(lǐng)中國人民為實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興而不懈奮斗的光輝歷程。創(chuàng)作靈感來自北宋王希孟畫作的交響音詩《千里江山》，表達(dá)了對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的熱愛。音樂會擇取部分入選作品精心打磨，凝練成一部“新時代交響組曲”，讓聽眾隨著樂聲眺望百年征程的《星辰大海》，聆聽全面小康的《幸福歡歌》，在莊嚴(yán)的號角聲中感受《光榮與夢想》。這些作品題材風(fēng)格多元、音樂語匯個性鮮明，都顯示出共同的時代底色，是當(dāng)代中國音樂家心系人民的真情流淌，也是近年來中國交響樂創(chuàng)作最新成果的一次巡禮。

(作者為《人民音樂》雜志副主編)

話劇《塞罕長歌》

綠水青山 奮斗詩篇

趙慧芬

“把愛交給青山，今生無悔無怨。把愛交給綠水，久久為功不變。”深情的主題歌聲響起，現(xiàn)場掌聲經(jīng)久不息。

話劇《塞罕長歌》聚焦綠色發(fā)展時代主題，秉承現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作原則，再現(xiàn)了塞罕壩機(jī)械林場建設(shè)者們55年堅(jiān)持不懈、篳路藍(lán)縷，成功建造百萬畝人工林海的艱苦歷程。該劇從深厚的生活深井里打撈出令人感動的人物、事件、情節(jié)，精心結(jié)構(gòu)，以三個版塊表現(xiàn)林場的三個發(fā)展階段，以佟保中祖孫三代務(wù)林人的故事串聯(lián)起不同篇章。劇作塑造了塞罕壩務(wù)林人的生動群像，或濃墨重彩，或簡筆勾勒，卻都有血有肉，個性鮮明。該劇多媒體的運(yùn)用恰切，前景紗幕、中景轉(zhuǎn)臺、天幕LED屏等營造出豐富真實(shí)的藝術(shù)氛圍。三個戲劇版塊以白、黃、綠等鮮明色彩分隔，層層推進(jìn)，寫實(shí)與寫意相結(jié)合，形成全劇詩意充盈的藝術(shù)氣質(zhì)和恢弘渾厚的審美風(fēng)格。

(作者為河北省文化和旅游研究院副院長)

民族歌劇《沂蒙山》

以歌寄情 以劇載道

孟彥軍

以歌寄情，親情愛情家國情，情深義重;以劇載道，為有犧牲多壯志，壯懷激烈。

民族歌劇《沂蒙山》以精到的戲劇結(jié)構(gòu)、真摯的人物情感、宏大的舞臺呈現(xiàn)，譜寫了一曲可歌可泣、蕩氣回腸的英雄贊歌，生動表現(xiàn)了“水乳交融、生死與共”的沂蒙精神。沂蒙小調(diào)貫穿縈繞，入耳入心;巍巍蒙山矗立舞臺，氣勢磅礴;舞臺意象用意頗深，潤物無聲處，取精用弘。劇作以特有的思想內(nèi)力和藝術(shù)活力，再現(xiàn)了沂蒙精神的當(dāng)代意義和價值。

主人公海棠匯集了眾多沂蒙紅嫂的身影，夏荷的故事則融合了陳若克、甄磊、辛銳等八路軍女烈士的英雄事跡。人物塑造的典型性為實(shí)現(xiàn)藝術(shù)真實(shí)、情感真摯奠定了基礎(chǔ)。每一場戲里，主要人物都面對生死抉擇。在這種極致的情節(jié)設(shè)置中，創(chuàng)作者巧妙地組織戲劇結(jié)構(gòu)，給觀眾帶來藝術(shù)的享受和精神的洗禮。

(作者為《大舞臺》雜志主編)

川劇《江姐》

經(jīng)典之作 創(chuàng)新演繹

景俊美

川劇《江姐》的藝術(shù)呈現(xiàn)是多維度的，其最大特色在于表演。

“紅巖上紅梅開，千里冰霜腳下踩。三九嚴(yán)寒何所懼，一片丹心向陽開。”熟悉的歌詞和旋律用川劇的方式來表達(dá)，在尊重傳統(tǒng)中實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新，大開大合的演唱和程式化的動作，讓江姐的人物形象別開生面。川劇表演藝術(shù)家沈鐵梅的演唱令人陶醉，婉轉(zhuǎn)柔美中不失錚錚鐵骨。

舞臺調(diào)度也讓人耳目一新。特別是“繡紅旗”一場，川劇《江姐》編織了一個金黃色的五角星。有星就有旗，旗幟在心中。這種創(chuàng)新既寫意，又善于調(diào)動戲曲的唱念做舞，也與戲劇高潮時所歌唱《紅梅贊》的整體紅色布景形成呼應(yīng)。

(作者為北京社會科學(xué)院副研究員)

舞蹈詩劇《只此青綠》

入畫成舞 意蘊(yùn)叢生

馮雙白

在社會效益和市場效益雙豐收的背后，舞蹈詩劇《只此青綠》蘊(yùn)藏著藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律，對舞劇創(chuàng)作有啟發(fā)意義。作品實(shí)現(xiàn)了三個突破。首先是藝術(shù)空間營造方式的突破，即盤旋圓轉(zhuǎn)和橫向穿越的巧妙交織、畫家王希孟和展卷人的心理交織、繪畫過程和中國筆墨工具研制景象的交織，構(gòu)成該劇藝術(shù)空間的獨(dú)特性。其次是實(shí)現(xiàn)了舞劇審美意境構(gòu)造方法的突破，即在整體精神氣質(zhì)上有著中國山水畫的意境美，舞臺呈現(xiàn)情景交融、虛實(shí)相生。再次是實(shí)現(xiàn)了舞蹈語言編排方式的突破，從特定編舞方法出發(fā)，發(fā)展出一個特定的舞蹈形象“青綠”的動作旋律，構(gòu)造出具有大寫意性特點(diǎn)的整體藝術(shù)形象。

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化活在當(dāng)下、活在當(dāng)代人心中。臺上的展卷人，是王希孟的“觀眾”;臺下的觀眾，又何嘗不是這無垠山河的“展卷人”?

(作者為中國舞蹈家協(xié)會主席)